Cairo Symphony Orchestra
Juil 28 @ 22 h 00 min

Cairo Symphony Orchestra

Cairo Symphony Orchestra

The standing ovations with which the concerts of Cairo Symphony Orchestra were met in both Great Halls of the Vienna Musikverein and Salzburg Mozarteum during its tour to Austria in May 2017, reaffirms the important role of the orchestra as an eminent and unique cultural ambassador of Egypt on the one hand as well as its  contribution as a participant in enriching the serious musical life in Egypt. The orchestra was founded in 1959 under its first principal conductor Franz Litschauer as a development of its forgoing Egyptian Broadcasting Orchestra. Since 1990 and under its music director Maestro Ahmed El Saedi (1991-2003), the orchestra has succeeded in reaching new horizons in both repertoire, outreach to public and artistic level. Works by Bruckner, Mahler, Ravel, Debussy, Bartok, Hindemith, Stravinsky, Prokofiev, Shostakovich and Messiaen have become an integral part of the Orchestra’s repertoire.

Since the integration of A Cappella Choir into the Cairo Symphony Orchestra, both have performed together major works for chorus and orchestra. Handel’s “Messiah”, Mozart’s “Requiem”, Verdi’s “Requiem”, Beethoven’s “Missa Solemins” Ninth Symphony and Mass in C major, Brahms “ German Requiem”, Dvořák’s “Stabet Mater” Mahler’s Second Symphony, Haydn’s “The Creation” and Szymanowski’s “Stabat Mater Delorosa” were performed by the Cairo Symphony Orchestra and the A Cappella Choir.

The season program 20014/2015 opened with performances of all Beethoven’s nine symphonies with new and more authoritative approach by Maestro Ahmed El Saedi. Following seasons included the performance of Beethoven’s 5 piano concerti, all Schumann’s and Mendelssohn’s symphonies.

The Cairo Symphony Orchestra, as part of its mission towards audience with no previous profound exposure to classical music heritage, also performs concerts dedicated to musical education and appreciation scheduled in two separate series of concerts under school and family concerts.

The Cairo Symphony Orchestra has been conducted by many international guest conductors such as Charles Munch, Carlo Zecchi, Ottokar Truhlik, Ole Schmidt, Yehudi Menuhin, Gennady Rozhdestvensky, Janos Kukla, Patrick Fournillier, Daniel Barenboim and others. Among the soloists who have performed with the Cairo Symphony Orchestra are Rudolf Buchbinder, Abdel Rahman El-Bacha, Joerg Demus, Ramzy Yassa, André Navarra, Mstislav Rostropovitch, Viktoria Postnikova, Stefan Vladar, Christian Altenburger, Christiana Ortiz and Anastasia Chebotareva.

The Orchestra under the music director Ahmed El Saedi has released recordings of Beethoven’s five piano concerts, and the ”Choral Fantasy” featuring Ramzi Yassa as piano soloist.

During the past years, the Cairo Symphony Orchestra has regularly toured many European countries with great success. His last performances in the Vienna Musikverein and Salzburg Mozarteum were met with standing ovations. Invitations for the coming seasons include concerts in Germany and China.

Principal conductors of the Cairo Symphony Orchestra since its residency at the Cairo Opera House in 1991 include Maestro Ahmed El Saedi (1991 – 2003), Maestro Sergio Cárdenas (2003 – 2004), Christophe Mueller (2004 – 2005), Steven Lloyd (2005 – 2007), Andreas Spörri (2007 – 2008), Marcello Mottadelli (2008 – 2011) and Jiří Petrdlík (2012 – 2014).

Since the beginning of the season 2014/2015, Maestro Ahmed El Saedi is the Music Director and Principal Conductor of the Cairo Symphony Orchestra for a second period.


G. Rossini

« Il Barbiere di Seviglia » Overture

W. A. Mozart

Concerto for Piano and Orchestra in C minor K. 491

L. v. Beethoven

Symphony No. 2 in D major Op. 36

Ahmed El Saedi

El Saedi’s international debut took place, in 1982, conducting the Slovak Sinfonietta at the Wiener Konzerthaus in Vienna.  Since then, he has collaborated as a guest conductor with over Sixty international orchestras and opera companies all over the world, including the Royal Philharmonic Orchestra (London), the Suk Chamber Orchestra, the Poznan Philharmonic Orchestra, L’Orchestre de la Société Philharmonique de Montréal (Canada), the West Virginia Symphony Orchestra (USA), the Prague Radio Symphony Orchestra, the Orchestra da Camera Milano Classica (Milan) the Sofia National Opera, the Prague Symphony Orchestra, the Prague Chamber Orchestra, and the Qatar Philharmonic Orchestra and the San Remo Symphony Orchestra.

He has studied at the Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Vienna with Othmar Suitner (conducting), Friedrich Cerha (composition) and Franz Eibner (theories of Heinrich Schenker).  He has also studied conducting and musical phenomenology with Sergiu Celebidache in Germany.

Maestro El Saedi has performed in many prestigious halls, such as the Wiener Konzerthaus (Mozarat-Saal), Musikverein Wien (Brahms and Großersaal), Österreichischer Rundfunk Grosser Saal, Berlin Philharmonic (Kammermusik-Saal),

Mozarteum Salzburg (Großersaal), Liederhalle (Stuttgart), Ötkerhalle (Bielefeld), Kieler Schloss (Kiel), the Ateneul Roman (Bucharest), the Rodolfinum and Smetana Hall (Prague), the Place des Arts Théâtre Maisonneuve (Montréal), the Queen Elisabeth Hall (London), the Royal Opera House Muscat and the Konzerthaus Berlin. Moreover, his performances in festivals such as the Festival Lyrique de Saint-Céré (France), Nuits Musicales du Suquet (Cannes, France), Zagreb Summer Festival (Croatia), the Plovdiv Verdi Festival (Bulgaria) and the IItti Festival in Finland have been met with standing ovations.  He has also collaborated with many outstanding soloists such as: Markus Schirmer, Nikolai Petrov, Christina Ortiz, Stefan Vladar, Husseyin Sermet, Naum Shtarkman, Abdel Rahman El-Bacha, Kjell Bakkelund, Christian Altenburger, Anastasia Tchebotoreva, Franco Maggio Ormezowski, Paul Meyer etc…

El Saedi’s recent engagements included the Orchestra Filarmonica di Calabria (Italy), the Vogtland Philharmonic Orchestra (Germany), the Timisoara Philharmonic Orchestra, the Lebanese Philharmonic Orchestra, the Moravian Philharmonic Orchestra, the Neotonearte Symphony Orchestra, the Orchestra Roma Sinfonica, the Orchestra da Camera Florentina and the Orchestra and the Orchestra da Camera Florentina.

His permanent engagements have included the Wiener Virtuosen Chamber Orchestra (1986-1988), The Egyptian Chamber Orchestra (1989-1995), the Cairo Symphony Orchestra (1991- 2003), the Philharmonic Chamber Orchestra and the Egyptian Sinfonietta (2003 – ) and since 2014 the Cairo Symphony Orchestra for a second period.

He was also the founder and mentor of the Cairo International Workshop for Orchestra Conducting (2001 & 2002), of the Arabic Perspectives Festival of the Cairo Symphony Orchestra (2002 & 2003), and the artistic director of the Cairo Music Competition (2004-2010). Also, he was the mentor of the Workshop for Perspective Band Conductors in Bahrain (2007) and the Cairo Symphony Workshops for Young Conductors (2015 & 2016). 

Maestro El Saedi’s discography includes Alexander Glazunov’s Saxophone Concerto in E-flat Major, op. 109 (1931), the Piano Concerto (1959) and Intermezzo from the opera Anas Al-Wogood (1966) by the Egyptian composer Aziz El Shawan (1916-1993), concertos for double bass and orchestra by Giovanni Bottesini (1821-1889), Giuseppe Antonio Capuzzi (1755-1818) and Giovanni Battista Cimador (1761-1805) with soloist Gerd Reinke, Ludwig van Beethoven’s nine symphonies, five piano concertos and Choral Fantasy, op. 80, featuring Egyptian pianist Ramzi Yassa as soloist.

El Saedi’s compositions, which have been performed internationally with great success, include works for orchestra, chamber orchestra, chamber music ensembles, voice and works for the media. His Prologue for Full Orchestra commissioned by the Qatar Philharmonic Orchestra was met with standing ovations at its premiere in May 2014.

His achievements have been recognized in a broad range of awards including the Villa-Lobos Centennial Medal from the State of Brazil (1988), the State Prize for Composition (1995) and the State Prize for Outstanding Achievement in the Arts (2000) from the Egyptian Ministry of Culture, and the Austrian Cross of Honor for Science and Art (2004).

Maestro Ahmed El Saedi is the chairman of the Egyptian Philharmonic Society, which, since 2004, has become a platform for presenting serious music activities of international caliber.

He is also the chairman of the Pro Classica Tonkunst Verein in Vienna, Austria since 2012.

El Saedi’s perspective engagements include Aida at the Craiova Opera Festival, concerts with Orchestra Roma Sinfonia and the Quimera Music Festival in Mexico.  

Wiener opernball orchester-Autriche
Août 3 @ 22 h 00 min

L’Orchestre du bal de l’Opéra de Vienne

Depuis sa première apparition  à El Jem en 1998, l’Orchestre du bal de l‘opéra de Vienne s’est présenté au festival  à plusieurs reprises.  Pendant  ces longues années  une affection réciproque  s’est développée  entre l’orchestre et le public tunisien. Par conséquent c’est un souhait naturel  de l’ensemble de non seulement continuer la tradition de ces tournées, mais de donner aussi un signe de solidarité particulière avec  la Tunisie, ceci dans le cadre général du festival d’El Jem.

Concert autrichien El Jem 03 août 2019

Orchestre du bal de l’opéra de Vienne

Direction : le prof. Uwe Theimer

Solistes :  

Brigitta Simon, soprano

Till vonOrlowsky, baryton

L’Orchestre du bal de l’opéra de Vienne fut fondé en 1982. Ayant joué à El Jem pour la première fois en 1998, il se présentera à l’amphithéâtre romain pour la 24 ème fois cette année. Il est spécialisé dans la musique viennoise, accompagne chaque année ce bal le plus prestigieux de Vienne et effectue régulièrement des tournées qui l’ont conduit  dans  plus de 30 pays  de tous les continents. Uwe Theimer, chef d’orchestre,  étudiait  la composition musicale auprès d’ Alfred Uhl et la direction orchestrale auprès de Hans Swarowsky. Au Festival de Salzbourg il a été assistant musical  de Karl Böhm, Lorin Maazel et James Levine. Pendant plus de 20 ans il était Directeur des Études et Chef d’Orchestre à l’Opéra populaire de Vienne. Il  a dirigé de nombreuses opérettes et comédies musicales. 1996 co-fondateur et jusqu’à  2012 Directeur du festival „Été d’opérettes“ de Basse Autriche. En 2013 il était Directeur musical du plus grand festival d’opérettes à l’échelle mondiale à Moerbisch (Autriche). Depuis 1996 professeur à l’Université de Musique de Vienne il continue à enseigner à cet institut renommé.


P r o g r a m m e


Jacques Offenbach                        La Vie parisienne, ouverture

Carl Millöcker                                   Chanson d’entrée d’Ollendorf, air pour baryton de l’opérette

« L’Étudiant mendiant »

Luigi Arditi                                          « Il Bacio », air pour soprano

Franz von Suppé                             « Mon Autriche », marche

Emmerich Kalman                          « Enfants de village », valses  de l’opérette « Amour tzigane »

Emmerich Kalman                          « L’Amour est finie », air pour baryton de l’opérette

« Princesse Czardas »

Franz Lehar                                       « Je suis amoureuse », air pour soprano de l’opérette

« Le Monde est beau »

Wolfgang Jelinek                            « Roses de Vienne », valse op. 2001/9

Franz Lehar                                       „Quand deux s’aiment », duo de l’opérette « Les rétameurs »




Robert Stolz                                      „Marche de cirque »

Johann Strauss fils                          « Roses du sud », valse

Carl Millöcker                                   « La plus haute joie et la plus profonde souffrance »,

air pour soprano de l’opérette « L’Étudiant mendiant »

Johann & Joseph Strauss             Polka pizzicato

Emmerich Kalman                          « Quand je vais au cirque », air pour soprano de l’opérette

« La Princesse de cirque »

Franz Lehar                                       « Chanson Vilja », air pour baryton de l’opérette

« La Veuve joyeuse »

Robert Stolz                                      « Salome », air pour baryton de l’opérette

« Deux cœurs à trois temps »

Johann Strauss fils                          „À la chasse » ,polka rapide op. 373

Emmerich Kalman                          « Allons à Varasdin », duo de l’opérette

« Comtesse Maritza »







Orchestre et Chœur de l’Opéra de Tunis : Opéra Didon et Enée
Août 6 @ 22 h 00 min

Didon et Enée

Présentation :

Didon et Enée est un opéra baroque en trois actes écrit par le compositeur anglais Henry Purcell en 1689 sur un livret de Nahum Tate.

Premier véritable opéra anglais, c’est une œuvre unique, pleine d’audace et de fraicheur, dont il n’existe pas de manuscrit original.

Cet opéra de chambre relate la passion entre la reine de Carthage et un prince troyen, déchirés entre amour et devoir. Didon, d’abord hésitante, cède malgré tout à Enée qui, trompé par une sorcière, abandonne sa bien-aimée qui meurt de désespoir.

Liste nominative des Musiciens Tunisiens

Direction Hichem Amari


Fabrice Alexandre Roger Alibert
Blerta Zhegu

Les Jeunes cordes de France et le chœur « les amis de Shéhérazade » (France) et Tunisia 88 avec la chorale Angham by UIB: MOZART entre 2 rives
Août 9 @ 22 h 00 min

Le 9 Août, 22h

Première partie
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Divertimento pour orchestre à cordes en fa maj KV 138 Concerto de
piano N 23 en La maj KV 488
Grand Œuvre pour chœur et orchestre Kv 167 en Do Maj
Deuxième partie
Lama Bada pour choeur et l’orchestre
Adaptation: Marine Bonnetain
Araftoul Hawa: Suite Soufi
Musique: Fadi Ben Othman
Textes: Al Hallej,
Rabi’a Al Adaouia
Ibn Al Faredh
Musique: George Gershwin
Saxophone: Mr Ulrich H. Brunnhuber
Ya Bledi
Chant et Composition Nour Arjoun
Arrangement orchestral: Selim Arjoun
Les paroles: Leila Arjoun

CHEF DE CHŒUR Nour el Houda Koubâa Guiget

Abir Khalfaoui
Khouloud Ghazouani
Farah Cherni
Chaima Arabaoui
Chokran Souilmi
Balssem Bouhleli
Chaima Kedadi
Balkis Djobbi
Nour Houda Boukeri
Ghada Sidhom
Eya Torki
Nouha Kaiem
Imen Laabidi
Syrine Zidi
Haifa Fessi
Wejden Mtiri
Ghada Hammami
Hadil Jerbi
Yosra Rjab
Nejia Abidi
Nariman Zorgui
Anja Aloui
Samar Chelli
Mounir Ben Amor
Safouane Farhat
Nizar Sehli
Dhafer Nagati
Dhafer Yahya
Nassim Khalfaoui
Aziz Mattoussi
Baha Talmoudi
Sofian Boutaleb
Ramez Mabrouk
Iheb Hermassi
Dhia Hak Cherni
Ismail Ajili

Tunisia88, Parti d’un projet d’organisation de 88 concerts éducatifs dans 88 lycées, Tunisia88 ambitionne aujourd’hui d’étendre l’expérience à l’ensemble des lycées de la République Tunisienne et de créer un club de musique dans chacun des 578 lycées de la Tunisie. Les clubs ainsi créés sont ensuite dirigés et gérés par les élèves eux-mêmes. Au niveau de chaque club, les leaders sont élus par les membres et reçoivent des formations en leadership. Le projet Tunisia88 a pour but de canaliser l’énergie positive des jeunes avec la conviction que la musique cultive le respect des différences et ouvre une fenêtre d’opportunité sur le monde. Le projet est mené en partenariat entre Le Ministère de l’Éducation Nationale et l’association Action et Développement Solidaire et bénéficie du soutien de l’institut de la Banque Européenne d’Investissement, la banque de l’UE et de 88 International.


Perraud Marie
Auclair Anne Marie
Jusseau Catherine
Midey Claire
Heckli Annie
Bonnet Annie
Crussy Catherine
Chovet Sylvie
Damont Ghyslaine
Duboclard Mariette
Renoud GrappinJacqueline
Rimaud Christine
Michel Marie H
Baissard Roger
Heckli Philippe
Meneguz Roland
Quivet Herve

Le chœur des « Amis de Shéhérazade » a été créé en 2010 à l’initiative de Nour Koubaa-Guiguet, chanteuse lyrique mezzo-soprano. Prenant la succession des « Enfants de Shéhérazade », l’association est devenue en 2011 « les Amis de Shéhérazade ». Actuellement l’association compte une cinquantaine de membres, la plupart choristes issus de différentes chorales de Saône et Loire et de l’Ain. La première œuvre montée par le chœur fut  » l ‘Homme armé, Messe pour la Paix » de Karl Jenkins. La suite de la saison 2014 a été consacrée à la préparation des grands chœurs de l’Opéra de Verdi. La saison 2014-2015 a été consacrée d’une part à Francesco Durante et ses « Lamentations de Jérémie » et d’autre part à Pergolèse avec son Stabat Mater (chœur de femmes). Le chœur des hommes a également travaillé et proposé le « Stella Coeli » de Johann Michael Haydn. La saison 2015-2016 se poursuit cette rentrée avec un concert autour d’extraits de Carmen de Georges Bizet. Notre association programme régulièrement une « heure musicale » au cours de laquelle elle accueille des chanteurs et des musiciens professionnels locaux sur un thème de leur choix et dans des styles musicaux variés.


Les Jeunes Cordes de France travaillent également sur l’élargissement du répertoire pour Orchestre à cordes en faisant appel à de jeunes arrangeurs pour des programmes de musiques de films et de chansons françaises. Ils développent également des programmes de concerts narrations : Psychose d’Alfred Hitchcock et Bernard Hermann, Les Tableaux d’une exposition de Moussorgski, Rêves d’enfances d’après des pièces pour enfant de grands compositeurs. Ils cherchent également à s’ouvrir vers l’étranger et des propositions de tournées en Chine, Bulgarie et Tunisie sont en cours.

NOUR EL HOUDA KOUBAA- GUIGUET, Mezzo-soprano, violoncelliste et chef de chœur, elle est issue d’une famille de musiciens de Tunisie. À 15 ans elle obtient son diplôme de musique du conservatoire de Tunis après avoir travaillé avec les Grands Maîtres de la musique Orientale Slah et Mehdi et Mohamed Sâada. Elle arrive en France en 1987 pour poursuivre ses études de violoncelle au conservatoire du 5emearrondissement de Paris avec Annie Cochet puis dans celle d’Alain Courmont à Chalon sur Saône où elle y obtient
une médaille de bronze à l’unanimité. Conjointement elle étudie à l’université Lyon 2 en lettres et civilisations étrangères, et obtient sa licence en Juin 94 puis rentre au CFMI : centre universitaire de formation des musiciens intervenants à l’école de Lyon où elle y obtient son diplôme en 1998.
Cette discipline lui fait découvrir sa « VOIX » elle entame par la suite son cursus d’études de chant lyrique dans la classe de Jean Marc Bruine à l’école de musique de Mâcon où elle y obtient son DEM. Elle est actuellement assistante spécialisée d’enseignement artistique à Châtillon sur Chalaronne et à Montrevel en Bresse, où elle est chargée de l’enseignement de la musique aux scolaires, et aux périscolaires, en élaborant les projets artistiques en collaboration avec les conservatoires et les forces vives des communes environnantes, pour que les enfants soient toujours présents et acteurs de la vie sociale et culturelle. Elle est aussi directrice artistique de l’association « les
Amis de Shéhérazade » qui, grâce au dévouement de ses membres, lui permet de réaliser les projets les plus fous, œuvres en chœur et orchestre : Messe pour la paix de Karl Jenkins, le Gloria de Poulenc, les grands airs et chœurs de Verdi, les lamentations de Jeremie de F. Durante Carmen de Bizet, les danses Polovtsiennes de Borodine. Elle y développe aussi la notion du cours de chant en groupe, où la voix est outil de connaissance de soi et source d’énergie …et enfin les « heures musicales de Shéhérazade », sous forme de concerts intimes où elle donne l’occasion aux musiciens régionaux de se produire. Elle a chanté récemment l’Élias de Mendelssohn à la Cathédrale de Genève sous la baguette de Florence Kraft Babel. Elle a aussi donné le coup d’envoi du festival lyrique à Hammamet « Dar Sébastien fait son opéra » .en octobre 1997, et y est retourné 10 ans après, en Avril 2017, pour y donner Carmen De Bizet, dans une formule « OPERA POUR TOUS » où enfants et adultes tunisiens ont intégré une équipe de professionnels et d’amateurs français, dans une réadaptation
originale et légère. Actuellement elle multiplie les actions pour dynamiser et donner un souffle nouveau au chant choral en Tunisie, en collaborant notamment avec l’association
Tunisia88 et son fondateur Kimball Gallagher, qui œuvre auprès des jeunes lycéens, issus de tout le territoire tunisien, pour leur ouvrir les portes de la découverte, et l’expression musicale et artistique
sous toutes ses formes.

L’association Shéhérazade est actuellement en mutation, Elle cherche, tout en maintenant son action et son rôle artistique en Mâconnais, à donner une dimension Franco-Tunisienne à sa dynamique, et à y inclure toutes les ressources disponibles, humaines, artistiques et structurelles. En tant que française d’origine maghrébine, consciente du poids et du rôle qu’elle a à jouer pour apaiser les tensions liées aux crispations identitaires, auxquelles nous assistons, elle met en route les concerts pour la Paix , désormais inscrits au programme de l’association, et fait de cet héritage, une vocation, car elle croit fermement que la musique est le langage de cœur .
FADI BEN OTHMAN Universitaire, compositeur-arrangeur et chef d’orchestre. Il est spécialiste en musique de film, maître assistant et chef de département à l’Institut Supérieur de Musique et Théâtre du Kef et responsable de l’Académie de l’Orchestre Symphonique Tunisien. Il participe également avec son projet de compositions instrumentales et lyriques, « Parfum de Jasmin », sous sa forme « musique de chambre le 25 Novembre 2017 à l’Ouverture du Festival « Dar Sébastian Fait Son Opéra », le 08 Décembre 2018 au Festival « Les Classique d’ENNEJMA EZZAHRA, le 22 Mars 2019 au festival « Le Printemps de Sousse », et sous sa forme symphonique le 02 Février 2019 dans le cadre de la programmation annuelle de la Cité de la Culture avec l’Orchestre et Chœur de l’Opéra de Tunis. KIMBALL GALLAGHER Salué par la critique et décrit comme étant une “dynamo” au piano dont la performance est “ensoleillée et enthousiaste”,
comme celle d’un “éclair”, Kimball Gallagher, pianiste, débuta sa tournée internationale de 88 concerts lors d’un concert à guichet fermé à Carnegie Hall en 2008. Cette tournée se résulta dans une série de plus de 300 concerts visant à faire revivre la culture de salon dans différents lieux non- traditionnels. Gallagher sillonna les 7 continents, 30 pays, et se produisit sur différentes scènes prestigieuses et lieux intimes à travers le monde, du Centre Kennedy à Washington DC à Kaboul, de Bombay à Boulder, Chicago à Shanghai, et de la Toscane à la Tunisie. Cette tournée culmina avec un récital à Zankel Hall à Carnegie Hall, à New York en avril 2015, menant à la création de 88 International, une organisation internationale dont il est le fondateur. Cette organisation initie et exécute différents projets créatifs alliant la musique à l’éducation et la coopération internationale sur les quatre continents. Ses projets les plus proéminents sont Tunisia88, Myanmar Music Festival, Taiwan88, et Concierto Cielos de Chile. Il est fondateur du Projet Tunisia88
avec Monsieur Radhi Meddeb d’Action et Développement Solidaire et Ulrich H. Brunnhuber de La Banque Européenne d’Investissement. Ses prochains albums, bientôt disponibles, incluent les Etudes Complètes de Chopin, Tableaux d’une exposition de Mussorgsky et un album consacré à Liszt qui comprend la Sonate en Si bémol, une des œuvres les plus épiques écrites pour piano par Liszt. Gallagher a aussi enregistré 88 de ses préludes qu’il a composé durant sa tournée, ainsi qu’un album pour piano seul de pièces contemporaines par de jeunes compositeurs Tunisiens, et un album d’œuvres commissionnées intégrant le piano à la musique classique indienne. Né à Boston, Kimball Gallagher est diplômé de l’université de Rice sous la tutelle de Jeanne Kierman-Fischer, il a également une maîtrise en musique en tant qu’élève de Robert McDonald au conservatoire de Juilliard de New York. Le mentor de sa vie, le pianiste Joseph Smith, reste l’une des influences les plus importantes dans son esthétique musicale. Résidant à New York et globetrotter, il aime composer, écrire, et explorer de nouveaux genres musicaux. ULRICH H. BRUNNHUBER est Stratège en Chef et musicien (saxophones) pour Tunisie 88. Ulrich est chef de mission diplomatique et banquier le jour et se transforme en musicien passionné de jazz la nuit. Il croit en la puissance de la musique comme un outil interculturel efficace pour célébrer la diversité et enseigner le respect des différences. Depuis 2013, il représente l’Institut de la Banque Européenne d’Investissement (BEI), la banque de l’UE, en Tunisie. Ulrich a été instrumental aux efforts de collecte de fonds pour la Tunisie 88.
Avec plus de 35 ans d’expérience en saxophones alto et ténor à travers le monde, dans des Big Bands et combos de jazz en Allemagne, aux Etats-Unis, au Royaume-Uni, en France, au Luxembourg, en Égypte, en Indonésie et maintenant en Tunisie, il a développé un goût particulier à jouer de la musique dans des lieux spéciaux et inhabituels. Son rêve : « […] jouer avec mes “Tunisie 88” amis au coucher du soleil dans des Amphithéâtres Romains en Tunisie … ».
SELIM ARJOUN 25 ans, est un Pianiste, Compositeur et Arrangeur Tunisien., étudiant à l’institut supérieur des arts multimédias où il fait des études en Cinéma avec comme spécialité le son. Selim a commencé le piano à l’âge de 9 ans. Tout d’abord avec de la musique classique, c’est à l’âge de 15 ans seulement qu’il a commencé à s’intéresser à la composition. En même temps, Selim s’est ouvert à d’autres genres de musique et a commencé à s’intéresser à l’improvisation, et c’est là qu’il a découvert et a commencé à exploiter l’harmonie Jazz. Un nouveau monde s’ouvre à lui. Selim a collaboré avec beaucoup d’artistes Tunisiens et même étrangers, il a même interprété une
composition personnelle avec l’Orchestre Symphonique de Tunis. Il joue actuellement avec le groupe Moonshine Band, ainsi qu’avec celui de Sabry Mosbah. En parallèle, Selim compose des musiques de films, ainsi que pour plusieurs courts-métrages. Dans un futur proche, une collaboration avec le pianiste Christian Lim : un projet Jazz nommée ‘Elecktra’. Le premier concert est prévu pour Février 2016. Selim prépare également un projet aux Côtés de sa sœur Nour Arjoun qui est compositrice et chanteuse. Ce projet devrait aboutir
en un album au courant de l’année 2016.

NOOR ARJOUN 21 ans, jeune chanteuse qui a commencé dès sa tendre enfance des cours de piano à l’école Tchaikovski, a obtenu un prix national de composition à l’âge de neuf ans dans le cadre du festival national de l’enfant compositeur. Elle se tourne vers le chant sa passion favorite. Elle a participé à divers festivals. D’ailleurs j’ai fait sa connaissance lors du stage) Beni Mtir et a participé aux divers concerts qui suivaient le stage dont l’octobre musicale à Sfax 2014.
TUNISIA88 Parti d’un projet d’organisation de 88 concerts éducatifs dans 88 lycées, Tunisia88 ambitionne aujourd’hui d’étendre l’expérience à l’ensemble des lycées de la République et de créer un club de musique dans chacun des 578 lycées de la Tunisie. Les clubs ainsi créés sont ensuite dirigés et gérés par les élèves eux-mêmes. Au niveau de chaque club, les leaders sont élus par les membres et reçoivent des formations en leadership. Le projet Tunisia88 a pour but de canaliser l’énergie positive des jeunes avec la conviction que la
musique cultive le respect des différences et ouvre une fenêtre d’opportunité sur le monde. Le projet est mené en partenariat entre Le Ministère de l’Éducation Nationale et l’association Action et Développement Solidaire et bénéficie du soutien de l’institut de la Banque Européenne d’Investissement, la banque de l’UE et de 88 International.